四平调，坚守中的执着传承

□牡丹晚报记者 孟 欣
　　 时间：7月18日下午。
　　 地点：菏泽市图书馆二楼尼山书院报告厅。
　　 题目：《四平调艺术的传承与保护》。
　　 主讲人：王凤云，国家级非物质文化遗产名录四平调传承人。
　　民间歌舞向戏曲艺术嬗变的鲜活标本
　　 菏泽是戏曲文化最悠久的地方之一。由于带有鲜明的地方特色，四平调成为菏泽的“文化符号”之一。
　　 目前，学术界普遍认为，四平调真正成为一个剧种是在上世纪四十年代。它的前身是花鼓，一种以说唱为主的民间艺术表演形式。承接花鼓“没有丝弦伴奏，仅以梆子、鼓锣配合演出，节奏紧凑，内容通俗易懂”的特点，四平调可谓生来就具有 “接地气”的优势。“听见花鼓响，锅饼贴到门框上”、“花鼓班子进了庄，家家户户不喝汤”，在菏泽至今流传的两句俗语，说明了四平调受欢迎的程度。
　　 “花鼓”演变成 “四平调”，不但改变了剧种名称，而且连演出剧目、表演艺术、舞台设备等都有所改进。“起初，‘四平调’多演些 ‘三小戏’（即小生、小旦、小丑），解放后，逐步形成了生、旦、净、末、丑等行当，既能演小戏，也能演连台大戏及文戏、武戏，包括各种类型传统剧目和大、中、小现代剧目。”国家级非物质文化遗产名录四平调传承人王凤云说。
　　 更可贵的是，“四平调”保留了花鼓的载歌载舞、说唱结合的艺术特点，在演出优秀传统剧时，多采取京剧的化妆方法和脸谱。
　　 “上世纪五六十年代是四平调发展的巅峰时期。”据王凤云回忆，1980年前后，成武县专门成立了四平调剧团。在“百花齐放、推陈出新”方针的指导下，四平调从此登上了大雅之堂，多次参加全省、全国性会演，有的剧目还被拍成舞台戏曲片电影，博得各界人士的赞誉。
　　 “由于四平调的演变过程脉络清晰，有证有据，被誉为 ‘中国戏曲发展的一个缩影’，是近代由民间歌舞向戏曲艺术嬗变的鲜活标本，是中国民间艺术的一朵奇葩。”王凤云说。
　　一唱就是一辈子
　　 随着电影、电视的普及，四平调同其他戏曲一样，陷入演员不愿演、观众不愿看的尴尬局面。作为中国民间艺术的一朵奇葩，四平调慢慢淡出了人们的视线。如今，它还能生存发展吗？还有多少人有挥之不去的四平调情结？还有多少人在寂寞中坚守？
　　 71岁的王凤云是成武县人，有着扎实的家庭传承基础：大姥爷、二姥爷被誉为“大、小篮子”，更享有“花鼓王”之美誉；父母均系四平调知名演员，在业内享有极高的盛名。小时候，王凤云也喜欢四平调并痴迷其中，13岁就能记住大部分曲目。后经指点，年仅17岁的她已能登台演出。18岁那年，由于母亲去世，王凤云已能“挑起大梁”。
　　 “你姥爷、你妈是咱四平调曲目的大腕，你要是不好好学习，可就丢人了！”王凤云12岁那年，成武县工农剧社第一任团长甄友明这样对她说。正是这句话，激励着她一唱就是一辈子。
　　 从接受正规训练起，王凤云不管是4点半起床喊嗓子、勒腰、勒腿还是练功，均是最刻苦的一个，登台演出后大红大紫风靡一时。由于“文革”，王凤云的演出生涯出现了5年之久的 “断层”，直到1971年才恢复。“刚恢复演出，我唱的是豫剧，直到1979年回到成武，为响应中央号召恢复小剧种，才被安排重拾四平调。”她回忆道。
　　 1984年，王凤云被任命为成武县四平调戏曲团团长。为了宣传四平调，只要有人愿意学，她就手把手地教。外出演唱占据了她大部分时间。每次外出，小儿子总是跟在身后一直追好远。无奈，她就拿砖头吓唬儿子回家。