日期:[2018年08月17日]
-- 牡丹晚报 --
版次:[A8]
一个人，一幅画，一个产业
——听黄恩涛讲述巨野农民画的前世今生
□牡丹晚报全媒体记者 武 霈
1978年，党的十一届三中全会拉开了改革开放的大幕。
改革的春风掠过这片热土，菏泽，便如同一颗牡丹籽一般，开始发芽成长。
斗转星移，岁月如歌，40年过去了，如今菏泽这朵“牡丹”已是花团锦簇、芳香浓郁；在这片热土上，也已是广厦万千、高楼万丈。
这四十年，是菏泽思想大解放的时代，也是菏泽经济蓬勃发展的时代。这四十年里，菏泽政治、经济、文化、艺术、体育领域都发生了风起云涌、翻天覆地的变化和发展，也诞生了见证时代变迁、引领历史发展的先锋人物。他们在不同的领域取得了开拓性的创新和耀眼的成就，在各自行业内做出了巨大贡献，也书写了精彩的人生。
提起黄恩涛，很多巨野人都不会陌生。尤其是在书画界，这个名字可谓是如雷贯耳。中国书画家协会会员、中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国人物画艺术委员会委员、中国连环画插图艺术委员会委员……这一连串的头衔都足以概括他的履历和成就。
生于1948年的黄恩涛，几乎每一步都踩在时代变革的节点上，从上世纪70年代的《红色喇叭家家响》，到80年代的《曹州牡丹诗画集》，到90年代的《光照千秋》，再到新世纪的《泰岱旭日》，他的作品反映着时代的气息，折射了改革的铿锵步伐，存留着家国镜像。作为巨野工笔画的领军人物，黄恩涛一直用绘画向世界讲述着菏泽故事、中国故事。
8月中旬，一个天气炎热的午后，在巨野县城某居民小区一间由车库改建的工作室内，年逾古稀的黄恩涛接受了牡丹晚报全媒体记者的采访。虽是满头银发，却依然精神矍铄，双目有神，思维敏捷，声如洪钟，眉宇间透露着干练、沉稳。数十年的的艺术生涯，在他铿锵有力的讲述中，犹如一幅幅画卷，逐渐清晰地呈现在牡丹晚报全媒体记者面前。
两幅画作，改变了他的人生轨迹
“改革开放40年，各行各业都有突飞猛进的发展，单单看巨野县城，原来四五分钟就能从南到北走上一趟，现在变化多大啊！书画行业也是如此，改革开放后，巨野县的书画艺术更是繁花似锦，美不胜收。”黄恩涛的话题，总是离不开他钟爱一生的书画事业。
巨野县书画艺术的发展，离不开黄恩涛的贡献。然而，这位大师级的画家，之所以能闻名于世，却因为偶然的两幅画作。
上世纪五十年代，还在巨野县西关小学上学的黄恩涛已经对画画充满了兴趣。偶然的一次机会，美术老师得知了他的爱好，就给他布置了一个作业。
“老师给了我一张纸，让我把西关小学的门头画出来。那时候年纪小不懂啊，其实这也是写生。于是，我就凭着自己的感觉画下了校门、迎门墙，还有迎门墙后面的旗杆。”虽然已经过去了60年，黄恩涛依然记忆深刻。画完以后，美术老师又对他说：“在画上能不能加上会飞的白鸽？”于是，黄恩涛就展开想象的翅膀，加上了几只栩栩如生的白鸽。
后来，这幅画被老师寄到了北京，参加了全国少儿书画展。小学生的画能参加国家级大展，这一下就激发了黄恩涛对绘画的热情。从那以后，他课余时间几乎全都用在了绘画上。
儿时的这幅画是让他投身书画事业的萌芽，真正改变他一生轨迹的还是那幅闻名于书画圈的 《红色喇叭家家响》。
1971年，国家计划举办一场大型美术展，当时的黄恩涛因为特殊的历史原因，一直在文化馆里搞创作，主要是画毛主席像。
接到省里的通知以后，县里负责宣传工作的同志就到巨野书画圈里 “寻宝贝”。当时，黄恩涛给自己的同学画了一张画，作为朋友之间的交流切磋，这幅画还没有送到同学手中，就被工作人员相中，临时送到市里参展。没想到，这一次偶然的“抓壮丁”，却淘出了一个精品，也改变了黄恩涛一生。
“当时省艺术馆的领导来菏泽了解书画展览情况，说句不谦虚的话，这些老师们满场没有一件中意的作品，唯独相中了我的这幅画，要求送省里参展。”黄恩涛说。
一画成名，开启了专业创作之路
那幅被省艺术馆领导相中的画就是 《红色喇叭家家响》。
“这幅画是你画的吗？”刚到济南的黄恩涛，经常面临很多书画界名家、前辈的询问，他们没想到巨野一个毫无名气的年轻人能画出来这样高水平的画，均持有怀疑态度。
“是你画的就好，省委领导提出，画中有个人物拿烙铁的手不该用左手，应该用右手，你修改一下吧。”原来，黄恩涛很喜欢无线电，这幅画中有个人物手拿烙铁在修理喇叭，在他平常的观察中，应该是左手拿烙铁、右手拿焊锡。不过省委领导想让他把画中人物改成右手拿烙铁，既有政治含义，也有对他测试之意。面对考验，黄恩涛立刻又加班画了一幅右手拿烙铁的画。画作一出，所有人的质疑立即烟消云散，大家都对这个年轻人刮目相看。
“原来，让我改画，除了测试，还有留存之意，后来，这两幅不同手拿烙铁的画，一幅进京参展，一幅留省展出。”黄恩涛说。
这次进京参展，对于黄恩涛来说是人生头一次，在这段最自豪的经历中，也发生了很多令人啼笑皆非的小故事。
那是上世纪70年代初，他第一次坐火车、第一次坐卧铺、第一次住北京最高级的北京饭店……黄恩涛笑着说：“也是第一次用抽水马桶，不懂得坐便器是什么东西，研究了好半天才会用，十分尴尬。”
1972年全国美展之后，黄恩涛的 《红色喇叭家家响》被《人民日报》刊登，喜讯很快传回家乡，巨野县所有的报廊都贴出了刊登黄恩涛画作的那期报纸。
一画成名，黄恩涛在山东省书画界也有了名气，被抽调到山东省创作组，留在济南继续创作。
于是，胜利油田、大寨、红旗渠、微山湖……黄恩涛开始在全国各个地方采风创作，当很多地方都留有他足迹的时候，一幅幅造型古拙典雅、笔墨苍劲洒脱、色彩清新泽润、具有浓郁的生活味道的作品跃然于纸上。
之后，黄恩涛的作品又屡屡参加全国大展，并获得大奖，他在全国书画界也声名鹊起。早在上世纪八十年代初，他就成为中国美术家协会首批会员，而当时山东省获得首批会员称号的只有两人，另一人便是赫赫有名的国画大师于希宁。
为巨野书画事业奔走
黄恩涛在省里专注于创作的时候，经常与省里艺术界的名人交流沟通，无意间得知一条信息：“利用鸭蛋可以画彩蛋，画出来的彩蛋能够作为工艺品出口换取外汇。”
于是，黄恩涛找到了他的朋友、当初一起画画的刘昌杰，告诉了他画彩蛋的想法，让他试试。很快，刘昌杰就画出了四个彩蛋，黄恩涛将彩蛋交到了省工艺美术研究所，后来彩蛋又被带到了广交会，倍受青睐，同时也接下了很多订单。
“有了订单，得有人作画啊。我和刘昌杰通过外贸局接收订单，并组织人员开始作画。我们当时就在县招待所后面的一个废弃院子里，招兵买马，开始传授国画技艺，加工制作彩蛋，这就是巨野县美术厂的前身，也是巨野书画产业的萌芽。”黄恩涛说。
后来，巨野县美术厂成了当代巨野书画艺术诞生的源头，培育了一大批书画家，创作了大量反映当地风土人情的优秀作品。在他们的辐射带动下，巨野县的书画艺术创作队伍和书画产业规模迅速发展壮大。看到巨野书画产业的无限潜力，黄恩涛有了新的想法，要给巨野书画“盖个戳”、“申请个商标”、“制造个品牌”。
于是，从上世纪90年代初，黄恩涛便开始琢磨为巨野申报“绘画之乡”的头衔。整理资料、填报表格、到国家文化部沟通、到全国文联申请，申报工作可谓是一波三折。直到2000年，巨野县被中国文联命名为全国唯一的“中国农民绘画之乡”。
“从最开始有申请的想法，到中间被搁置，到后来又坚持申报、提交材料，最后成功，‘绘画之乡’的申请，我前后坚持了8年。”黄恩涛说。在巨野县 “中国农民绘画之乡”命名大会上，时任菏泽市委宣传部部长韩广洁讲了这样一句话：“20年前，中国美协给了黄恩涛一个会员称号；20年后，黄恩涛带出了一个‘绘画之乡’。”听到这句话，黄恩涛百感交集，热泪盈眶，顿时觉得之前所有的辛苦都是值得的。
2012年，巨野县又被中国工笔画学会命名为“中国工笔画之乡”，让巨野书画产业有了更阔的发展空间。黄恩涛告诉牡丹晚报全媒体记者，虽然巨野成有“中国农民绘画之乡”、“中国工笔画之乡”这两块金字招牌，但是不能局限于简单的商业运作，不能单纯为了挣一点钱画低档次的作品。“目前巨野有成千上万的人以书画创作为生，但他们多数都是在简单的绘画、销售，作品艺术档次不够。我们不能只满足于数字，文化产业必须靠文化艺术支撑，没有艺术创作，就对不起 ‘绘画之乡’的名字。”黄恩涛说。
于是，黄恩涛不断教导弟子、学生，在书画产业化、商业化的同时，不能忘记艺术创作的根本。在他的引领下，巨野县的书画艺术创作队伍和书画产业规模迅速发展壮大，影响力与日俱增。近年来，巨野县的书画创作先后有1000多幅作品参加国家、省市级展览，部分精品被中国历史博物馆、人民大会堂、天安门城楼管理局收藏。
在从事创作的同时，黄恩涛也开始无偿为社会做一些公益设计，如巨野县的麒麟台、蚩尤广场、麒麟园、获麟园、紫薇广场等设计都是出自他之手。
不同作品讲述不同时代的故事
黄恩涛的作品，以人物为主，其作品在继承传统的基础上又大胆创新，映射了改革开放前后的社会变迁，具有鲜明的时代烙印。
“《红色喇叭家家响》，《社社队队粮满仓》，《我是工地点炮手》，这些都是上世纪70年代改革开放前的作品，都有着那个时代的意义和故事。”黄恩涛解析到，“比如《红色喇叭家家响》，在那个年代，广播是我们听党中央声音的主要渠道，也是宣传毛泽东思想主要途径，所以这幅画时代意义很强。”
再比如 《社社队队粮满仓》，是反映1972年毛泽东主席“深挖洞、广积粮、不称霸”的指示精神，是黄恩涛当时走访多地进行写生后创作的作品。“这些作品创作于改革开放前，有明显的时代痕迹。”黄恩涛说。
改革开放之后，黄恩涛的作品越来越多，涉猎的领域也越来越广，时代气息也越来越浓，1979年的年画 《假日》、1980年的国画 《红娘传书》、1989年花鸟画《脂红》和《冰凌罩红石》编入《曹州牡丹诗画集》，甚至创作了连环画《李自成》《夜访谷城》等。
“时代不同，生活在变化，对应的艺术也需要变化。1992年为纪念毛泽东主席诞辰100周年，我创作了《光照千秋》在全国发行。2004年建国55周年，我创作了国画 《晨读》。2008年为迎接北京奥运会，我创作了国画 《泰岱旭日》。这些画都是在特定时间、特定背景下创作的，反映那一时代的特点。”黄恩涛说。
引领巨野书画产业转型发展
正是在黄恩涛的引领下，巨野诞生了一批批越来越注重艺术创作的画家，把书画产业朝“高、优、美”的方向发展。他们传承传统，博采众长，勇于实践，大胆创新，形成了自己独特的创作风格，还呈现出浓郁的地方特色。无论是山水、花鸟、人物等不同物象，还是工笔、写意、白描等不同手法，都独具特色。
2018年6月9日，在青岛上合峰会上，惊艳于世界的巨幅工笔画《花开盛世》正是由巨野画家创作。这幅大型的工笔牡丹画 《花开盛世》，宽15.5米，高4.2米，是目前国内乃至世界上最大的工笔牡丹画，由李联起、高潭印、孙自安、孔庆臣、赵长玉等十名画家历时77天联手创作，而这些画家均是黄恩涛的弟子。目前，他们都是巨野书画院的特聘画师。
在一定程度上，巨野书画院就是巨野书画产业的缩影，既有代表着全国工笔画最高水平的画家，也有批量下单、生产销售书画的产业。在巨野书画院内，一幅幅高质量、高档次、高水平的书画在展厅里悬挂，吸引无数爱好者驻足欣赏。书画院创作室内，数十名创作人员埋头作画，花鸟、牡丹，样式不同、色彩不一，画师们也是有男有女、年龄迥异。他们笔下的作品正是客户们下单的商品，艺术作品在他们笔下变现、生出了“金蛋蛋”。
据巨野书画院院长程军伟介绍，巨野书画院占地三万平方米，内设培训中心、创作中心、展厅、讲堂和演艺中心多个板块，很多画师都可以在这里学习、培训、作画，参与订单制作。这里年培训人员2000人，可以同时展出作品1000余幅。
“巨野书画院坚持精品创作和产业发展并重，就像是巨野书画产业的缩影一样，随着全县书画创作水平的提高，书画价格也是水涨船高，市场份额也在增大。”程军伟说，“目前，全县仅中国美协会员就有11人，从事创作、销售、装裱等相关产业人员多达一万五千人，全年销售作品120万幅。”
1978年，党的十一届三中全会拉开了改革开放的大幕。
改革的春风掠过这片热土，菏泽，便如同一颗牡丹籽一般，开始发芽成长。
斗转星移，岁月如歌，40年过去了，如今菏泽这朵“牡丹”已是花团锦簇、芳香浓郁；在这片热土上，也已是广厦万千、高楼万丈。
这四十年，是菏泽思想大解放的时代，也是菏泽经济蓬勃发展的时代。这四十年里，菏泽政治、经济、文化、艺术、体育领域都发生了风起云涌、翻天覆地的变化和发展，也诞生了见证时代变迁、引领历史发展的先锋人物。他们在不同的领域取得了开拓性的创新和耀眼的成就，在各自行业内做出了巨大贡献，也书写了精彩的人生。
提起黄恩涛，很多巨野人都不会陌生。尤其是在书画界，这个名字可谓是如雷贯耳。中国书画家协会会员、中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国人物画艺术委员会委员、中国连环画插图艺术委员会委员……这一连串的头衔都足以概括他的履历和成就。
生于1948年的黄恩涛，几乎每一步都踩在时代变革的节点上，从上世纪70年代的《红色喇叭家家响》，到80年代的《曹州牡丹诗画集》，到90年代的《光照千秋》，再到新世纪的《泰岱旭日》，他的作品反映着时代的气息，折射了改革的铿锵步伐，存留着家国镜像。作为巨野工笔画的领军人物，黄恩涛一直用绘画向世界讲述着菏泽故事、中国故事。
8月中旬，一个天气炎热的午后，在巨野县城某居民小区一间由车库改建的工作室内，年逾古稀的黄恩涛接受了牡丹晚报全媒体记者的采访。虽是满头银发，却依然精神矍铄，双目有神，思维敏捷，声如洪钟，眉宇间透露着干练、沉稳。数十年的的艺术生涯，在他铿锵有力的讲述中，犹如一幅幅画卷，逐渐清晰地呈现在牡丹晚报全媒体记者面前。
两幅画作，改变了他的人生轨迹
“改革开放40年，各行各业都有突飞猛进的发展，单单看巨野县城，原来四五分钟就能从南到北走上一趟，现在变化多大啊！书画行业也是如此，改革开放后，巨野县的书画艺术更是繁花似锦，美不胜收。”黄恩涛的话题，总是离不开他钟爱一生的书画事业。
巨野县书画艺术的发展，离不开黄恩涛的贡献。然而，这位大师级的画家，之所以能闻名于世，却因为偶然的两幅画作。
上世纪五十年代，还在巨野县西关小学上学的黄恩涛已经对画画充满了兴趣。偶然的一次机会，美术老师得知了他的爱好，就给他布置了一个作业。
“老师给了我一张纸，让我把西关小学的门头画出来。那时候年纪小不懂啊，其实这也是写生。于是，我就凭着自己的感觉画下了校门、迎门墙，还有迎门墙后面的旗杆。”虽然已经过去了60年，黄恩涛依然记忆深刻。画完以后，美术老师又对他说：“在画上能不能加上会飞的白鸽？”于是，黄恩涛就展开想象的翅膀，加上了几只栩栩如生的白鸽。
后来，这幅画被老师寄到了北京，参加了全国少儿书画展。小学生的画能参加国家级大展，这一下就激发了黄恩涛对绘画的热情。从那以后，他课余时间几乎全都用在了绘画上。
儿时的这幅画是让他投身书画事业的萌芽，真正改变他一生轨迹的还是那幅闻名于书画圈的 《红色喇叭家家响》。
1971年，国家计划举办一场大型美术展，当时的黄恩涛因为特殊的历史原因，一直在文化馆里搞创作，主要是画毛主席像。
接到省里的通知以后，县里负责宣传工作的同志就到巨野书画圈里 “寻宝贝”。当时，黄恩涛给自己的同学画了一张画，作为朋友之间的交流切磋，这幅画还没有送到同学手中，就被工作人员相中，临时送到市里参展。没想到，这一次偶然的“抓壮丁”，却淘出了一个精品，也改变了黄恩涛一生。
“当时省艺术馆的领导来菏泽了解书画展览情况，说句不谦虚的话，这些老师们满场没有一件中意的作品，唯独相中了我的这幅画，要求送省里参展。”黄恩涛说。
一画成名，开启了专业创作之路
那幅被省艺术馆领导相中的画就是 《红色喇叭家家响》。
“这幅画是你画的吗？”刚到济南的黄恩涛，经常面临很多书画界名家、前辈的询问，他们没想到巨野一个毫无名气的年轻人能画出来这样高水平的画，均持有怀疑态度。
“是你画的就好，省委领导提出，画中有个人物拿烙铁的手不该用左手，应该用右手，你修改一下吧。”原来，黄恩涛很喜欢无线电，这幅画中有个人物手拿烙铁在修理喇叭，在他平常的观察中，应该是左手拿烙铁、右手拿焊锡。不过省委领导想让他把画中人物改成右手拿烙铁，既有政治含义，也有对他测试之意。面对考验，黄恩涛立刻又加班画了一幅右手拿烙铁的画。画作一出，所有人的质疑立即烟消云散，大家都对这个年轻人刮目相看。
“原来，让我改画，除了测试，还有留存之意，后来，这两幅不同手拿烙铁的画，一幅进京参展，一幅留省展出。”黄恩涛说。
这次进京参展，对于黄恩涛来说是人生头一次，在这段最自豪的经历中，也发生了很多令人啼笑皆非的小故事。
那是上世纪70年代初，他第一次坐火车、第一次坐卧铺、第一次住北京最高级的北京饭店……黄恩涛笑着说：“也是第一次用抽水马桶，不懂得坐便器是什么东西，研究了好半天才会用，十分尴尬。”
1972年全国美展之后，黄恩涛的 《红色喇叭家家响》被《人民日报》刊登，喜讯很快传回家乡，巨野县所有的报廊都贴出了刊登黄恩涛画作的那期报纸。
一画成名，黄恩涛在山东省书画界也有了名气，被抽调到山东省创作组，留在济南继续创作。
于是，胜利油田、大寨、红旗渠、微山湖……黄恩涛开始在全国各个地方采风创作，当很多地方都留有他足迹的时候，一幅幅造型古拙典雅、笔墨苍劲洒脱、色彩清新泽润、具有浓郁的生活味道的作品跃然于纸上。
之后，黄恩涛的作品又屡屡参加全国大展，并获得大奖，他在全国书画界也声名鹊起。早在上世纪八十年代初，他就成为中国美术家协会首批会员，而当时山东省获得首批会员称号的只有两人，另一人便是赫赫有名的国画大师于希宁。
为巨野书画事业奔走
黄恩涛在省里专注于创作的时候，经常与省里艺术界的名人交流沟通，无意间得知一条信息：“利用鸭蛋可以画彩蛋，画出来的彩蛋能够作为工艺品出口换取外汇。”
于是，黄恩涛找到了他的朋友、当初一起画画的刘昌杰，告诉了他画彩蛋的想法，让他试试。很快，刘昌杰就画出了四个彩蛋，黄恩涛将彩蛋交到了省工艺美术研究所，后来彩蛋又被带到了广交会，倍受青睐，同时也接下了很多订单。
“有了订单，得有人作画啊。我和刘昌杰通过外贸局接收订单，并组织人员开始作画。我们当时就在县招待所后面的一个废弃院子里，招兵买马，开始传授国画技艺，加工制作彩蛋，这就是巨野县美术厂的前身，也是巨野书画产业的萌芽。”黄恩涛说。
后来，巨野县美术厂成了当代巨野书画艺术诞生的源头，培育了一大批书画家，创作了大量反映当地风土人情的优秀作品。在他们的辐射带动下，巨野县的书画艺术创作队伍和书画产业规模迅速发展壮大。看到巨野书画产业的无限潜力，黄恩涛有了新的想法，要给巨野书画“盖个戳”、“申请个商标”、“制造个品牌”。
于是，从上世纪90年代初，黄恩涛便开始琢磨为巨野申报“绘画之乡”的头衔。整理资料、填报表格、到国家文化部沟通、到全国文联申请，申报工作可谓是一波三折。直到2000年，巨野县被中国文联命名为全国唯一的“中国农民绘画之乡”。
“从最开始有申请的想法，到中间被搁置，到后来又坚持申报、提交材料，最后成功，‘绘画之乡’的申请，我前后坚持了8年。”黄恩涛说。在巨野县 “中国农民绘画之乡”命名大会上，时任菏泽市委宣传部部长韩广洁讲了这样一句话：“20年前，中国美协给了黄恩涛一个会员称号；20年后，黄恩涛带出了一个‘绘画之乡’。”听到这句话，黄恩涛百感交集，热泪盈眶，顿时觉得之前所有的辛苦都是值得的。
2012年，巨野县又被中国工笔画学会命名为“中国工笔画之乡”，让巨野书画产业有了更阔的发展空间。黄恩涛告诉牡丹晚报全媒体记者，虽然巨野成有“中国农民绘画之乡”、“中国工笔画之乡”这两块金字招牌，但是不能局限于简单的商业运作，不能单纯为了挣一点钱画低档次的作品。“目前巨野有成千上万的人以书画创作为生，但他们多数都是在简单的绘画、销售，作品艺术档次不够。我们不能只满足于数字，文化产业必须靠文化艺术支撑，没有艺术创作，就对不起 ‘绘画之乡’的名字。”黄恩涛说。
于是，黄恩涛不断教导弟子、学生，在书画产业化、商业化的同时，不能忘记艺术创作的根本。在他的引领下，巨野县的书画艺术创作队伍和书画产业规模迅速发展壮大，影响力与日俱增。近年来，巨野县的书画创作先后有1000多幅作品参加国家、省市级展览，部分精品被中国历史博物馆、人民大会堂、天安门城楼管理局收藏。
在从事创作的同时，黄恩涛也开始无偿为社会做一些公益设计，如巨野县的麒麟台、蚩尤广场、麒麟园、获麟园、紫薇广场等设计都是出自他之手。
不同作品讲述不同时代的故事
黄恩涛的作品，以人物为主，其作品在继承传统的基础上又大胆创新，映射了改革开放前后的社会变迁，具有鲜明的时代烙印。
“《红色喇叭家家响》，《社社队队粮满仓》，《我是工地点炮手》，这些都是上世纪70年代改革开放前的作品，都有着那个时代的意义和故事。”黄恩涛解析到，“比如《红色喇叭家家响》，在那个年代，广播是我们听党中央声音的主要渠道，也是宣传毛泽东思想主要途径，所以这幅画时代意义很强。”
再比如 《社社队队粮满仓》，是反映1972年毛泽东主席“深挖洞、广积粮、不称霸”的指示精神，是黄恩涛当时走访多地进行写生后创作的作品。“这些作品创作于改革开放前，有明显的时代痕迹。”黄恩涛说。
改革开放之后，黄恩涛的作品越来越多，涉猎的领域也越来越广，时代气息也越来越浓，1979年的年画 《假日》、1980年的国画 《红娘传书》、1989年花鸟画《脂红》和《冰凌罩红石》编入《曹州牡丹诗画集》，甚至创作了连环画《李自成》《夜访谷城》等。
“时代不同，生活在变化，对应的艺术也需要变化。1992年为纪念毛泽东主席诞辰100周年，我创作了《光照千秋》在全国发行。2004年建国55周年，我创作了国画 《晨读》。2008年为迎接北京奥运会，我创作了国画 《泰岱旭日》。这些画都是在特定时间、特定背景下创作的，反映那一时代的特点。”黄恩涛说。
引领巨野书画产业转型发展
正是在黄恩涛的引领下，巨野诞生了一批批越来越注重艺术创作的画家，把书画产业朝“高、优、美”的方向发展。他们传承传统，博采众长，勇于实践，大胆创新，形成了自己独特的创作风格，还呈现出浓郁的地方特色。无论是山水、花鸟、人物等不同物象，还是工笔、写意、白描等不同手法，都独具特色。
2018年6月9日，在青岛上合峰会上，惊艳于世界的巨幅工笔画《花开盛世》正是由巨野画家创作。这幅大型的工笔牡丹画 《花开盛世》，宽15.5米，高4.2米，是目前国内乃至世界上最大的工笔牡丹画，由李联起、高潭印、孙自安、孔庆臣、赵长玉等十名画家历时77天联手创作，而这些画家均是黄恩涛的弟子。目前，他们都是巨野书画院的特聘画师。
在一定程度上，巨野书画院就是巨野书画产业的缩影，既有代表着全国工笔画最高水平的画家，也有批量下单、生产销售书画的产业。在巨野书画院内，一幅幅高质量、高档次、高水平的书画在展厅里悬挂，吸引无数爱好者驻足欣赏。书画院创作室内，数十名创作人员埋头作画，花鸟、牡丹，样式不同、色彩不一，画师们也是有男有女、年龄迥异。他们笔下的作品正是客户们下单的商品，艺术作品在他们笔下变现、生出了“金蛋蛋”。
据巨野书画院院长程军伟介绍，巨野书画院占地三万平方米，内设培训中心、创作中心、展厅、讲堂和演艺中心多个板块，很多画师都可以在这里学习、培训、作画，参与订单制作。这里年培训人员2000人，可以同时展出作品1000余幅。
“巨野书画院坚持精品创作和产业发展并重，就像是巨野书画产业的缩影一样，随着全县书画创作水平的提高，书画价格也是水涨船高，市场份额也在增大。”程军伟说，“目前，全县仅中国美协会员就有11人，从事创作、销售、装裱等相关产业人员多达一万五千人，全年销售作品120万幅。”