习书的冲动

高尚潮
　　 说起习书，这也是几十年前曾有过的事儿了。在读小学时，曾按老师布置的作业一天要写几篇“大仿”（即临帖）。那时练习书法，都是用粗糙的草纸。后来读高小、念中学、读大学，就没再提过毛笔。再到以后，在报社当总编辑也只是用毛笔改改稿子，谈不上练书法。
　　 近些年，看到社会上出现了书法热，连一些退休的老干部也上阵、跃跃欲试要成为“书法家”了。成不成“书法家”这且不说，数以千计的人都学书法倒是件好事。在这股潮头到来之际，我的心情也冲动起来，想再提起毛笔来，忙里偷闲，舞弄一番。不想成名，也不图挣钱，只想与同道相互馈赠，人际交流吧。
　　 书法的交流，即是书理、技法以及书法情性上的互通。我想，书法创作必以汉字为基础。字体是书法的根基，但字体并不等同于书体；反之，若字体和书体割裂开来，书法艺术也就不复存在了。从美学意义上谈汉文字，中国长期历史的积淀变得越来越丰富深厚，它蕴含着本民族的着实美感。书的“形美”与“意美”，其集中的体现当然是书法艺术了。“形美”、“意美”的书法，才有价值。书法本体的价值，说到底在于其情感的美，情感的美是纯正无邪的。书法作为高雅艺术，从审美立场讲，并非所有作品都高雅，也非凡是操翰弄墨者都能脱俗。不过，书法艺术既然贵乎情性，长期的创作实践、欣赏，应能提高我们大家的心灵境界，俗与雅可以在一定条件下相互转化。
　　 字可以说是表意的符号和工具；书法则是在字的基础上的再创造。书写一篇很美的诗文，满意于综合性的欣赏，但是书法仍是独立的存在，诗文只是“素材”。你练字，他也练字，但各人的文化修养不同，感悟不同，因而其书的意味也不同。因为书法是一门纯形式的艺术，书法创作纯系个人行为，由书写者个人的思想意识决定，纯为灵性之独创，它不直接摹写具体可视象，仅凭单纯的线的运动发挥性之所至。所以说，“书，心画也”、“书法乃传心也”。
　　 翻阅历史，许多杰出的书法家始终以独特的个性创作出前所未有的美的作品。创作道路各人有殊，对前人借鉴独辟蹊径，而融合诸体、变有方，始终在个性化的过程中实现。个性化要求情感的高度纯化。艺术中的情感活动，则是书法家冲破无意识的设防不断上升进入创作。发挥不出真性情的艺术，很难设想其作品的“形质”之美，没“形质”之美还从何说其真性情？
　　 作为大众书法家，说独创、超越，谈何容易。能恒心习书，慢慢悟道，或许也能写出好的书法。我写书法，偶尔个人也有满意之作，其书线的运动发挥也很具个性，使线条充满动感，“势来不可止，势去不可遏。”在长线条的处理方面，则用消长、欹侧等笔法处理，避免了线条重复所带来的单调性。在线条的质量上，也尽量使细线条不弱，粗线条含筋，避免上下左右字体线条走势的雷同和割裂，以使整体书作在气韵上的浩然博大。同道们赞许我：书法底蕴厚重精致，字笔力雄健，气势磅礴，刚柔相济，意趣无穷。其实，这都是过誉之词，当面的捧贺。自己心里有数便是。